“身為家居行業人士，在米蘭展面前，我們永遠都是學生，每年我們都必須去一所叫做米蘭家具展的‘大學’學習”，一位觀展歸來的深圳企業家如是形容。
從4月9日到4月16日，家居界的目光都對準米蘭。那一周，深圳不少家居行業高層仍然“拋下”工作飛赴意大利米蘭國際家具展，因為那里的時尚與流行值得行業追隨，只有親臨現場才能將從中找到的靈感反哺自身。
如今，朝圣歸來，業內各種感慨唏噓集中爆發，最熟悉的莫過于：我們與人家的差距怎么就這么大呢？我們能從哪些方面學習補足？
米蘭展上所有的眼花繚亂都需要慢慢沉淀，只有沉淀下來，才能體會個中精髓。本期深圳周刊·家居版嘗試從業內人士口中解讀米蘭展。
人家的產品有“胎記”，我們的有沒有？
變化多樣的家具、頂級高端的品牌、奢華浪漫的氛圍……這是不少人對米蘭家具展的印象。然而，記者從多位觀展的家具行業人士口中得知，其實米蘭展上的家具展品并不像我們想象中的那樣“百變”。
深圳家具研發院家具潮流研究員崔卓君解釋，米蘭是個時裝之都，意大利家具實際上是按時裝的模式來運作的，每年的展品都會在材質、款式、造型等方面有創新之舉。就算以保持經典款為榮的品牌，也會在布料、顏色等方面做調整，以適應流行趨勢的變化。“甚至有的品牌還在展出他們七十年代推出的產品，但你始終會被產品與時俱進的用材所打動。”
身為意大利人，VIPITALY貴賓家具有限公司總裁CEODAVID對米蘭展再熟悉不過。在他看來，米蘭展上展示的家居極具現代設計的概念，而這種概念不僅僅是從家具本身的風格或設計理念上得到強化，還是在整體空間設計的理念上，從空間布置、用料搭配、家具搭配等整體上讓人耳目一新。
看似簡單的產品，透過色彩、用料等變化和搭配呈現不同的面孔，體現出國際品牌深厚底蘊。這一點正是國內家居企業的短板。崔卓君告訴記者，不少企業代表都是帶著相機去拍的，他們覺得，參加米蘭展可為今年的家居新款省下一大筆研發費用。“但這是一個矛盾，學到的只是外觀，其中的材料、概念、對新材料的運用都沒學到。”
“更重要的是，人家的產品有‘胎記’，我們的產品則極少見”，崔卓君以LV為例，全世界的人想到LV包，腦海立刻呈現出代表性的“棋盤格紋”，但一說到國內的家具品牌，品牌代表性的產品或形象是缺位的。
崔卓君說，對于米蘭家具展上的品牌而言，產品不是唯一的要素，圍繞品牌的核心價值，打造產品家族，是國外大牌的必備要素，“他們都有一個不變的東西。人家一個柜子可以買30年，我們的品牌一年一個款，款式一直在變，誰能記住我們？”
走，到國際化平臺上亮相去！
米蘭家具展，被譽為世界家居設計及展示的“奧斯卡”與“奧林匹克”盛會，隨著“設計”的概念深入國人心，近幾年越來越多“中國面孔”出現在米蘭家具展上。遺憾的是，作為家居行業重鎮的深圳，仍然未能在米蘭家具展上展示深圳家居設計力量。這一現象引起了深圳業內人士的新一輪反思。
整體設計水平相對國際仍較弱
有數據統計，從2006年到2012年，米蘭展接待的中國參觀者數量，已經從3000人躍升至10萬。無論是在規模宏大的主場館FieraMilano，還是在前衛設計集中的衛星展viatortona，隨處可見中國朝圣者的身影：他們中間有專業設計師，有國內家具品牌的老板們，有試圖尋找商機的投資者，當然也有打著觀展旗號實則來觀光、血拼的旅行團。總之，中國軍團早已成了米蘭家具展中不可或缺的一支有生力量。
令人尷尬的是，在龐大的觀展人數背后，卻是米蘭展上極為單薄的中國原創設計的價值表現。截至2013年，還沒有一家本土家具企業受邀進入米蘭國際家具展主展館，最多也就是亮相于南郊的設計周分展廳。
代表著最前衛風潮的展會，卻讓中國設計無緣參展。這讓處于國內家具設計前沿的深圳家具設計師們感到遺憾。
在米蘭家具展現場參觀完，深圳市工業設計行業協會家居設計專業委員會秘書長張軍認為，最重要的原因應該從自身來找。“歸根結底，還是因為國內行業發展的整體水平不及國際水平。這一點是北京、上海、杭州、深圳，乃至整個國內家居設計都必須承認的問題。”
國產設計關注藝術性勝于實用性
近年來，隨著“設計”理念不斷被重視，“設計師品牌”在深圳紛紛出現。拓璞家具設計的“風聲”椅、U+家具的“禪思椅”，鐵凝鐵藝的“素紗蟬衣”與“牡丹旗袍”、靳與劉設計公司具有五行元素的茶具、文房四寶等，帶著濃厚中國元素的作品紛紛出現，此類作品在參與英國百分百展時也曾受到廣泛的追捧。
從設計美學來分析，“優+”家具總經理沈寶宏的觀點是：西方家具設計非常理性，通過數字、科學講究合理性，而中國傳統家具設計是不講究合理性的，更偏重于講究文化精神與內涵。但從家具設計本身來講，其他國家的設計師更注重的是產品本身的實用性，而非中國深圳展品的藝術性和文化內涵。
拓璞家具設計總監陳春華表示，百分百展上不少其他展館的產品，你可以直接買回家去做日常家庭和辦公使用。中國深圳館的作品則不一樣，這些展品還是側重藝術性，主要用于酒店、創意園、高端公共場所。最關鍵的一點是，其他國家展館沒有自己國家明顯的設計名片，光是看作品，你不知道它來自哪個國家，因為不少國家的作品，已經打破了國家傳統的壁壘，而中國大部分展品都帶有大量的標志性中國元素。
